Z przyjemnością prezentujemy katalog wystawy “Futuristic nostalgia”, którą otwieramy już 18.10. o g. 18:30 w Momentum Gallery. Pokażemy prace 17 artystów z całego świata – będzie sound i video art a także fotografie.
Kategoria: Momentum Gallery
Edith Steyer – rezydencja artystyczna
Z radością witamy berlińską artystkę i performerkę Edith Steyer na rezydencji artystycznej w Momentum Gallery w Krakowie. Życzymy twórczego pobytu!
KRAKERS 2023
Serdecznie zapraszamy na wystawę “The last of the winters” w ramach programu towarzyszącego Cracow Art Week KRAKERS 2023. Już w środę 17.05. w godz. 18:30-21 zapraszamy do Momentum Gallery przy ul. Chopina 17/3 w Krakowie.
Patrzysz przez okno. Pada ostatni śnieg, jaki zobaczysz. Wyjdziesz? Posmakujesz? Czy teraz łatwiej się nim cieszyć niż na przystanku autobusowym było tak zimno. Teraz już wiesz, że to ostatni śnieg. A ostatniość trzeba cenić.
Bo zimy więcej nie będzie. Pewnego razu zima przyjdzie i będzie tą ostatnią. Skąd będziesz wiedzieć, że to już ta – ostatnia? Zima niemożliwa. Bez energii, skryta, przestraszona, nieswoja. Minął już rok od rozpoczęcia wojny, która miała się już nie wydarzyć. Ostatnie zimy, ostatnie wojny, ostatnie spojrzenia i nadzieje. Zima. To ten niezwykły czas pomiędzy ciepłem kominka i śmiercią z braku światła. Narnia więc czy depresja? Bruegel, Wyspiański, Friedrich, Karpowicz – reprezentacje zimy mają wyjątkowe tradycje. Dziś przepiszemy je na nowo.
media: fotografia, video, sound art
Zachęcamy do lektury informatora wystawowego!
Derealizacja, booklet
Zapraszamy do lektury katalogu wystawowego – Derealizacja!
Momentum Gallery 07: Derealization. Cracow Art Week KRAKERS 2022
Derealizacja, czyli zaburzenie. Czyli sen na jawie. Czyli niemożliwość świata. Lęk, obawa i nierzeczywistość. Czy można uwierzyć w świat, który nie może się wydarzać? I czy można nie wierzyć w świat, który jest z betonu? Wystawa Derealizacja opowiada o przestrzeniach zakrzywionych – innych, czasem odpychających i fascynujących jednocześnie. Takich, w których tożsamość przestaje być duchem, a staje się ciałem. To opowieść o pustce domów, które nie mogą istnieć i tych, w których wydarza się nadmiar. Derealizacja to wizualne i dźwiękowe narracje o miejscach, które niepokoją, irytują i zachwycają swoją realnością.
W wystawie bierze udział 12 artystów z Polski, Ukrainy, Austrii, Włoch i Egiptu. To wielogłos, który powstał wiosną tego roku, która wszystkim zdawała się nierzeczywista i niemożliwa. Wystawa Derealizacja to intymna pamięć tego czasu.
Artyści:
Vlad Nikorchuk
Maciej Skaza
Christoph Schwarz
Beata Malinowska-Petelenz
Paweł Wieczorek
Silvia Marcatoni Taddei/Massimo Sannelli
Robert Schwarz
Artem Humilevskiy
Anne Sophie Wass
Franciszek Araszkiewicz
Yara Mekawei
Kuratorki: Anna Petelenz, Małgorzata Petelenz
Wystawa jest częścią programu towarzyszącego Cracow Art Week KRAKERS 2022: Jesteśmy wielością.
No longer valid – katalog wystawowy
Serdecznie zapraszamy do pobrania i lektury katalogu wystawowego :
Momentum Gallery 06 – No longer valid
21 opowieści z całego świata. Różne języki, narracje i formy ekspresji. To właśnie „No longer valid” – nowa wystawa fundacji AP KunstArt Fund.
Wszystko zaczęło się w styczniu, gdy mielismy nadzieje na nowy, dobry rok. Noworoczne burze mózgów, plany i pomysły. Pytania o to, jak opowiadać o tym, co już za name. Idee, formy, wrażenia, których się trzymamy, a które czasami wydają się już jedynie pozostałościami po nieistniejących już znaczeniach. Okruchami pozbawionymi użyteczności, które w nachalny sposób wciąż trzymają się powierzchni.
A potem wszystko się zmieniło. Choć sztuka czasem powinna trzymać się z dala od polityki, nikt nie może trzymać się z daleka od wojny, gdy ta już się wydarza. Europejski dobrostan został naruszony i dziś wszyscy budujemy z cząstek, które właśnie się rozsypują. I tak o to pytania o nieaktualności w No longer valid – nabrały nowych wymiarów.
Z duma prezentujemy prace artystów z Ukrainy, są to Vlad Nikorchuk, Artem Humilevskiy, Anastasia Milova, Daria Pugachova, Kostyantyn Militynskyy.
Wystawą No longer valid zapraszamy do zanurzenia się w wielości spojrzeń na współczesne i ponadczasowe wątki, takie jak ekologia, tożsamość, pamięć oraz mity. I oczywiście – formy. Intrygujące, niepewne, otwarte. I jak zawsze – nie szukamy odpowiedzi, szukamy pytań.
Artyści:
Vlad Nikorchuk, Ukraine
Artem Humilevskiy, Ukraine
Anastasia Milova, Ukraine
Daria Pugachova, Ukraine
Ewa Pasternak-Kapera, Poland
Claudia Schumann, Austria
Sigrid Neuwinger, Germany
Maciek Stępniewski, Poland
Margrét Dúadóttir Landmark, Island
Kostyantyn Militynskyy , Ukraine
Iva Ružić, Croatia
Methas Chantawongs, Thailand
Mandy Palasik, USA
Vanane Borian, Armenia
Frederick Epistola, Philippines
Şebnem Yüksel, Austria/Turkey
Jean-Michel Rolland, France
Leonard Cruz,Germany
Joas-Sebastian Nebe
Evgeni Rogozin, Belarus
Armando Rotondi, Mirko Ettore D’Agostino
Produkcja wystawy:
Franciszek Araszkiewicz
Małgorzata Petelenz
Artur Brzeżański
Kuratorka:
Anna Petelenz
Wystawa będzie otwarta do 6.04.2022 – po otwarciu zwiedzanie możliwe po uprzednim umówieniu, prosimy o kontakt: fundacja@apkunstart.org .
Momentum Gallery 03
I znów covid, czyli austriacki lockdown blokuje nasze wydarzenie: Momentum Gallery 03 w OFF Theater nie odbędzie się 16.11.2020.
Zachowujemy jednak program (i doskonałych gości!), a wydarzenie zorganizujemy, jak tylko świat i wirus nam na to pozwolą.
Cracow Art Week KRAKERS 2020
Koronawirus wciąż z nami, ale świat sztuki próbuje budzić się do życia. Z przyjemnością potwierdzamy więc udział Fundacji AP KunstArt w (przesuniętej z wiosny) kolejnej edycji Cracow Art Week KRAKERS.
Zapraszamy do udziału w wystawie “Ferrofluctuations 2.0” Beaty Malinowskiej-Petelenz i Franciszka Araszkiewicza w Galerii I! A także do udziału w pokazach video Anny Wańtuch i Filipa Wańtucha projektu “MOT/her KC”.
Pragniemy podkreślić, że obecność na wystawach związana jest z koniecznością przestrzegania reżimu sanitarnego (maseczki, dezynfekcja rąk, dystans).
Do zobaczenia!
Momentum Gallery 02: MOT/her KC
KRAKERS 2020, Momentum Gallery, Zamoyskiego 27/17
23 i 24.04.2020, g. 18:30-21:30
Prywatne jest polityczne, czyli (niegdyś) radykalnie feministyczna myśl Carol Hanisch w „Mot/Her” ucieleśnia się poprzez osobistą narrację Anny Wańtuch snującej intymną opowieść bezpośrednio do kamery. Herstoria w Mot/Her to rzeczywistość na pograniczu, wciąż niedookreślona, otwarta, szukająca właściwego uznania w kontekstach społecznych. Intymne video arty FA Kolektywu tkają tę przestrzeń na pograniczu znaczeń wzajemnie się negujących i konstytuujących jednocześnie takich jak ciąża, kobiecość, feminizm, wybór, społeczeństwo, polityka (pro/nie) rodzinna, społeczne ekspektatywy wobec kobiet.
Projekt Mot/Her KC został rozpoczęty na początku 2017 roku i tworzy go cykl 29 filmów, realizowanych dokładnie co tydzień, tego samego dnia, w trakcie ciąży Artystki. To dokumentacja osobistych i jednostkowych wydarzeń, nie pozbawiona wpływu określonego środowiska społeczno-kulturowego. FA Kolektyw prezentuje podróż w głąb dyskursu o płynności kobiecego ciała, umysłu i pytań o granice własnej tożsamości w kontekście społecznym i politycznym, w którym rozegrał się spektakl.
Artyści:
FA KOLEKTYW
FA KOLEKTYW tworzą Anna Wańtuch i Filip Wańtuch. Współpracują ze sobą w życiu codziennym, rodzicielskim i twórczym. W przypadku MOT/HER KC po raz pierwszy pracują jako kolektyw, traktując go jako wspólną pracę nad tym samym dziełem.
Anna Wańtuch
Tancerka, performerka, nauczycielka tańca i Contakids. Stypendystka Alternatywnej Akademii Tańca 2019 realizowanej przez Art Stations Foundation by Grażyna Kulczyk. Rezydentka Dance Move Cities, międzynarodowego projektu współrealizowanego przez Krakowskie Reminiscencje Teatralne. Uczestniczka Forum dramaturgicznego z Christine de Smedt organizowanego przez Instytut Muzyki i Tańca. W 2012 roku wystartowała z autorskim „Postnatal project”. W 2017 jako FA Kolektyw zaczęła wraz z Filipem Wańtuchem projekt MOT/HER KC. Pojedyncze odcinki serii były prezentowane podczas Women behind na Screendance landscapes w Wenecji oraz w selekcji krótkich filmów POSITIONING na Malcie, podczas pokazu filmów pozakonkursowych na Festiwalu In Out, Łaźnia w Gdańsku Cały projekt stał się tematem wywiadu w oficjalnej selekcji WomenCinemakers Biennale 2018:
Filip Wańtuch
Grafik i autor animacji. Jest autorem filmów i animacji do przedstawień Teatru Tańca DF, m.in.: “Mój Vincent cz.3”, “Lulilulilajka”, “Truskawkowa” oraz montaży filmowych z przedstawień zespołu. W 2010 roku zaprojektował i wykonał scenografię do spektaklu “Luminesmachia” w choreografii Katarzyny Skawińskiej. Pracuje w produkcji filmowej i teatralnej.
Kuratorki:
Anna Petelenz, Małgorzata Petelenz