Momentum Gallery 02: MOT/her KC

KRAKERS 2020, Momentum Gallery, Zamoyskiego 27/17

23 i 24.04.2020, g. 18:30-21:30

Prywatne jest polityczne, czyli (niegdyś) radykalnie feministyczna myśl Carol Hanisch w „Mot/Her” ucieleśnia się poprzez osobistą narrację Anny Wańtuch snującej intymną opowieść bezpośrednio do kamery. Herstoria w Mot/Her to rzeczywistość na pograniczu, wciąż niedookreślona, otwarta, szukająca właściwego uznania w kontekstach społecznych. Intymne video arty FA Kolektywu tkają tę przestrzeń na pograniczu znaczeń wzajemnie się negujących i konstytuujących jednocześnie takich jak ciąża, kobiecość, feminizm, wybór, społeczeństwo, polityka (pro/nie) rodzinna, społeczne ekspektatywy wobec kobiet. 

Projekt Mot/Her KC został rozpoczęty na początku 2017 roku i tworzy go cykl 29 filmów, realizowanych dokładnie co tydzień, tego samego dnia, w trakcie ciąży Artystki. To dokumentacja osobistych i jednostkowych wydarzeń, nie pozbawiona wpływu określonego środowiska społeczno-kulturowego. FA Kolektyw prezentuje podróż w głąb dyskursu o płynności kobiecego ciała, umysłu i pytań o granice własnej tożsamości w kontekście społecznym i politycznym, w którym rozegrał się spektakl.

Artyści:

FA KOLEKTYW

FA KOLEKTYW tworzą Anna Wańtuch i Filip Wańtuch. Współpracują ze sobą w życiu codziennym, rodzicielskim i twórczym. W przypadku MOT/HER KC po raz pierwszy pracują jako kolektyw, traktując go jako wspólną pracę nad tym samym dziełem.

Anna Wańtuch

Tancerka, performerka, nauczycielka tańca i Contakids. Stypendystka Alternatywnej Akademii Tańca 2019 realizowanej przez Art Stations Foundation by Grażyna Kulczyk. Rezydentka Dance Move Cities, międzynarodowego projektu współrealizowanego przez Krakowskie Reminiscencje Teatralne. Uczestniczka Forum dramaturgicznego z Christine de Smedt organizowanego przez Instytut Muzyki i Tańca. W 2012 roku wystartowała z autorskim „Postnatal project”. W 2017 jako FA Kolektyw zaczęła wraz z Filipem Wańtuchem projekt MOT/HER KC. Pojedyncze odcinki serii były prezentowane podczas Women behind na Screendance landscapes w Wenecji oraz w selekcji krótkich filmów POSITIONING na Malcie, podczas pokazu filmów pozakonkursowych na Festiwalu In Out, Łaźnia w Gdańsku Cały projekt stał się tematem wywiadu w oficjalnej selekcji WomenCinemakers Biennale 2018

Filip Wańtuch

Grafik i autor animacji. Jest autorem filmów i animacji do przedstawień Teatru Tańca DF, m.in.: “Mój Vincent cz.3”, “Lulilulilajka”, “Truskawkowa” oraz montaży filmowych z przedstawień zespołu. W 2010 roku zaprojektował i wykonał scenografię do spektaklu “Luminesmachia” w choreografii Katarzyny Skawińskiej. Pracuje w produkcji filmowej i teatralnej.

Kuratorki:

Anna Petelenz, Małgorzata Petelenz

Wernisaż wystawy A3

Już 5.03.2020. o g. 19 w krakowskiej Galerii Mag (ul. Szeroka 32) odbędzie się wernisaż wystawy “A3”. Zaprezentowane zostaną prace trójki architektów: Małgorzaty Mizi, Beaty Malinowskiej-Petelenz i Mariusza Twardowskiego.

Serdecznie zapraszamy!

Architektura to przestrzeń wpływu. Społecznego, kulturowego, finansowego. To rzeczywistość u zbiegu dyskursów biznesowych, kreatywnych, a także i politycznych. Architektura jest też opowieścią. O tym, co cenione w kulturze, o wyzwaniach i możliwościach. I gdzieś pomiędzy tymi znaczeniami pojawia się swoboda myśli, którą architektki i architekci realizują na polu nie-inżynierskich sztuk.


Wystawa „A3” prezentuje ścieżki twórczości trójki autorów – profesorów Wydziału Architektury Politechniki Krakowskiej – Małgorzaty Mizi, Beaty Malinowskiej-Petelenz i Mariusza Twardowskiego. Praca kolorem, poszukiwania ascetycznej czerni i bieli, natura i fizyczność form, to drogi, którymi podążają twórcy.


„A3” w Galerii MAG jest w istocie ekspozycją pudełkową, narracją wielowątkową, złożoną z trzech niezależnych wystaw – malarstwa i rysunku, ceramiki i fotografii. Każde z twórców szuka tropów i inspiracji nie tylko architektonicznych, jednocześnie o architekturze i jej formach opowiadając. Architektura wydarza się pomiędzy dyscypliną a swobodą form. Pomiędzy ideą a praktyką jej realizacji. Autorzy, choć jednej profesji, widzą sploty przestrzeni zupełnie inaczej.


A3 | ceramiczne rozmowy Małgorzaty Mizi to prace powstałe podczas plenerów interdyscyplinarnych. Są to prace ceramiczne, emalierskie na metalu a także obrazy niefiguratywne. Istotnym środkiem ekspresji, uwydatnionym inaczej w każdej z technik – jest praca z kolorem i fakturą.


A3 | eksploracja form Beaty Malinowskiej-Petelenz to zaproszenie do świata wizualnych kontrastów. Wystawę tworzą abstrakcyjne obrazy serii „Ferrofluctuations” i rysunki będące pokłosiem wyjazdów naukowo-badawczych i prywatnych Autorki. To zatem eksplozja koloru i struktur organicznych oraz prostota i dyscyplina architektury.


A3 | architektura natury Mariusza Twardowskiego składa się z fotografii parków narodowych. Wyjątkowe kształty, które stworzyła natura, skłoniły Autora do obserwacji i uchwycenia ich w kadrze. Powstała kontemplacyjna kompozycja utworów nie-architektonicznych. Prosto z USA.

Anna Petelenz
AP KunstArt Fund

Autorzy:
dr hab. inż. arch. Małgorzata Mizia, prof. PK – architekt, akademik, malarka – głównym obszarem zainteresowań jest malarstwo sztalugowe i ceramika. W dorobku ponad 50 wystaw indywidualnych w kraju i za granicą, także w Nowym Jorku. Stale uczestniczy w międzynarodowych plenerach malarskich i ceramicznych. Obrazy w zbiorach instytucji i osób prywatnych poza granicami kraju, we Włoszech, Niemczech, Hiszpanii, Austrii, Kanadzie, Anglii, Stanach Zjednoczonych.

dr hab. inż. arch. Beata Malinowska-Petelenz, prof. PK – architektka, malarka, autorka i ilustratorka książek. Publikuje w czasopismach naukowych i popularno-naukowych. Członkini SARP, w latach 2012-2019 członkini Zarządu SARP O/Kraków. W dorobku 22 wystawy indywidualne i 20 zbiorowych, m.in. w Polsce, Niemczech, Austrii i Japonii. Współpracuje z artystami nowych mediów. Koncentruje się na kolorze (lub świadomym jego braku), strukturach organicznych i architekturze.

dr hab. inż. arch. Mariusz Twardowski, prof. PK – od 1996 roku współwłaściciel biura projektowego MTWW Architekci (dawniej Twardowski Wokan Studio Projektowe). Od 2018 roku prowadzi własną praktykę projektową, laureat konkursów architektonicznych. Publikuje w czasopismach naukowych i popularno-naukowych, uczestnik wystaw twórczości architektonicznej oraz wystaw fotograficznych indywidualnych i zbiorowych w kraju i za granicą.