Konkurs Wnętrze Światło Cień

Już po raz czwarty współpracowaliśmy z Katedrą Kształtowania Środowiska Mieszkaniowego Wydziału Architektury Politechniki Krakowskiej przy studenckim konkursie architektonicznym Wnętrze Światło Cień.

Do konkursu zgłoszono ponad 180 prac, niestety ze względu na nieprzestrzeganie regulaminu kilkadziesiąt prac zostało odrzuconych. Konkurencja była w tym roku wyjątkowo silna, zwłaszcza kategoria “Inspiracji dziełem sztuki”, którą wspieramy. Co roku obserwujemy, jak zmieniają się projekty – z radością zauważamy, że poszukiwania inspirującej sztuki idą coraz dalej i głębiej. Dziś, to już nie tylko “oczywisty” Mondrian – pojawił się Sichulski, Szczedrin, Hiller, Bischoff i Edith White. Te poszukiwania Studentek i Studentów bardzo nas cieszą, bo pokazują, jak wiele uwagi poświęcili by sztukę wpleść we własny projekt i wszystkie związane z nim technikalia. Gratulujemy!

Posiedzenie jury pod przewodnictwem dr hab. Patrycji Haupt odbyło się 21.06.2023.

Autorki zwycięskich prac – Alicja Maciejczyk (Wnętrze mieszkalne) i Małgorzata Faber (Wnętrze niemieszkalne) wykazały się nie tylko smakiem w oryginalnym wyborze dzieł, ale też w kreatywnym przetransponowaniu ich cech na język architektury.

Wnętrze mieszkalne:

Alicja Maciejczyk

Wybrana inspiracja: Sophie Taeuber-Arp, Vertical and horizontal composition

Projekt:

Wnętrze niemieszkalne:

Małgorzata Faber

Wybrana inspiracja: Karol Hiller, Kompozycja heliograficzna VII

Projekt:

27.06.2023. z dumą uczestniczyliśmy w ogłoszeniu wyników i wręczeniu nagród w krakowskiej siedzibie i galerii SARP przy Placu Szczepańskim. Wyśmienita atmosfera SARPu ale przede wszystkim niezwykle wysoki poziom merytoryczny sprawiają, że już nie możemy się doczekać kolejnej edycji. Serdeczne gratulacje!

KRAKERS 2023

Serdecznie zapraszamy na wystawę “The last of the winters” w ramach programu towarzyszącego Cracow Art Week KRAKERS 2023. Już w środę 17.05. w godz. 18:30-21 zapraszamy do Momentum Gallery przy ul. Chopina 17/3 w Krakowie.

Patrzysz przez okno. Pada ostatni śnieg, jaki zobaczysz. Wyjdziesz? Posmakujesz? Czy teraz łatwiej się nim cieszyć niż na przystanku autobusowym było tak zimno. Teraz już wiesz, że to ostatni śnieg. A ostatniość trzeba cenić.

Bo zimy więcej nie będzie. Pewnego razu zima przyjdzie i będzie tą ostatnią. Skąd będziesz wiedzieć, że to już ta – ostatnia? Zima niemożliwa. Bez energii, skryta, przestraszona, nieswoja. Minął już rok od rozpoczęcia wojny, która miała się już nie wydarzyć. Ostatnie zimy, ostatnie wojny, ostatnie spojrzenia i nadzieje. Zima. To ten niezwykły czas pomiędzy ciepłem kominka i śmiercią z braku światła. Narnia więc czy depresja? Bruegel, Wyspiański, Friedrich, Karpowicz – reprezentacje zimy mają wyjątkowe tradycje. Dziś przepiszemy je na nowo.

media: fotografia, video, sound art

Zachęcamy do lektury informatora wystawowego!

35. Krakowski Międzynarodowy Festiwal Kompozytorów

Już dzisiaj rusza 35 odsłona Krakowskiego Międzynarodowego Festiwalu Kompozytorów w Krakowie. Do 23 kwietnia codziennie będą odbywać się koncerty organizowane w m. in. Muzeum Sztuki i Techniki Japońskiej Manggha, Akademii Muzycznej im. Krzysztofa Pendereckiego czy też Muzeum Sztuki Współczesnej MOCAK. Wstęp na wszystkie koncerty jest wolny, oraz każdy z nich będzie można obejrzeć podczas transmisji na żywo online. Więcej szczegółów oraz pełen program znajdziecie na stronie festiwalu (link poniżej). Jako partner festiwalu serdecznie zapraszamy do udziału.

http://festiwal.zkp.krakow.pl/

Mistrzowie i Uczniowie

Cykl jesiennych koncertów, o tytule Mistrzowie i ich uczniowie, prezentuje wybitnych kompozytorów–pedagogów oraz ich wychowanków. W tym roku utwory Mistrzów — Anny Zawadzkej–Gołosz i Józefa Rychlika zabrzmią na jednym koncercie wraz z kompozycjami ich uczniów — Kamila Kruka, Moniki Szpyrki, Renāte Stivriņa oraz Michała Papary. Wychowankowie tych znakomitych kompozytórów i pedagogów sami już także zostali docenieni w muzycznym świecie, a ich twórczość wykonywana jest na koncertach i festiwalach w Polsce oraz za granicą. Na dzisiejszym koncercie usłyszymy obok znakomitych kompozycji Anny Zawadzkiej–Gołosz i Józefa Rychlika, utwory ich byłych uczniów, którzy napisali je specjalnie na tą okazję, dedykując je swoim Mistrzom.

Jak Mistrzowie wpłynęli na twórczość swoich uczniów? W jaki sposób uczniowie rozwinęli albo odrzucili idee Mistrzów? Czy znaleźli oni swój oryginalny język muzyczny? Odpowiedzi można poszukać podczas koncertu już 6.12. w murach Akademii Muzycznej o g. 20.

Kierownik artystyczny: Marcel Chyrzyński

Program koncertu:

Anna Zawadzka-Gołosz – Józef Rychlik.
Mistrzowie i ich uczniowie

6 grudnia, godz. 20.00, Sala koncertowa AMKP, ul. św. Tomasza 43

Anna Zawadzka-Gołosz Escape of Landscape na flet, klarnet, skrzypce, wiolonczelę i fortepian (2022)

Kamil Kruk Excogitatio na wiolonczelę i piłę koncertową (2022) – prawykonanie światowe

Monika Szpyrka Przestrzenie ruchome na flet, klarnet, fortepian, skrzypce, altówkę i wiolonczelę (2022) – prawykonanie światowe

Józef Rychlik Oktet na flet, klarnet, waltornię, trąbkę, skrzypce, altówkę, wiolonczelę i fortepian (2017)

Renāte Stivriņa Composition VII (inspired by W. Kandinsky) na flet, waltornię, altówkę i wiolonczelę (2022) – prawykonanie światowe

Michał Papara Chwila muzyki na flet, klarnet, trąbkę, skrzypce, wiolonczelę
i fortepian (2022) – prawykonanie światowe

Wykonawcy: Martyna Klupś-Radny (fl), Barbara Borowicz (cl), Wojciech Kamionka (cr), Wojciech Kaszuba (tr), Agnieszka Bugla-Bylica (vn), Natalia Warzecha-Karkus (vla), Jakub Gucik (vc), Marek Szlezer (pf), Kamil Kruk (piła)
i Maciej Koczur (dir)

Z dumą i radością wspieramy i polecamy!

Momentum Gallery 07: Derealization. Cracow Art Week KRAKERS 2022

Derealizacja, czyli zaburzenie. Czyli sen na jawie. Czyli niemożliwość świata. Lęk, obawa i nierzeczywistość. Czy można uwierzyć w świat, który nie może się wydarzać? I czy można nie wierzyć w świat, który jest z betonu? Wystawa Derealizacja opowiada o przestrzeniach zakrzywionych – innych, czasem odpychających i fascynujących jednocześnie. Takich, w których tożsamość przestaje być duchem, a staje się ciałem. To opowieść o pustce domów, które nie mogą istnieć i tych, w których wydarza się nadmiar. Derealizacja to wizualne i dźwiękowe narracje o miejscach, które niepokoją, irytują i zachwycają swoją realnością. 

W wystawie bierze udział 12 artystów z Polski, Ukrainy, Austrii, Włoch i Egiptu. To wielogłos, który powstał wiosną tego roku, która wszystkim zdawała się nierzeczywista i niemożliwa. Wystawa Derealizacja to intymna pamięć tego czasu.  

Artyści:

Vlad Nikorchuk

Maciej Skaza

Christoph Schwarz

Beata Malinowska-Petelenz

Paweł Wieczorek

Silvia Marcatoni Taddei/Massimo Sannelli

Robert Schwarz

Artem Humilevskiy

Anne Sophie Wass

Franciszek Araszkiewicz

Yara Mekawei

Kuratorki: Anna Petelenz, Małgorzata Petelenz

Wystawa jest częścią programu towarzyszącego Cracow Art Week KRAKERS 2022: Jesteśmy wielością.

Momentum Gallery 06 – No longer valid

21 opowieści z całego świata. Różne języki, narracje i formy ekspresji. To właśnie „No longer valid” – nowa wystawa fundacji AP KunstArt Fund.


Wszystko zaczęło się w styczniu, gdy mielismy nadzieje na nowy, dobry rok. Noworoczne burze mózgów, plany i pomysły. Pytania o to, jak opowiadać o tym, co już za name. Idee, formy, wrażenia, których się trzymamy, a które czasami wydają się już jedynie pozostałościami po nieistniejących już znaczeniach. Okruchami pozbawionymi użyteczności, które w nachalny sposób wciąż trzymają się powierzchni.

A potem wszystko się zmieniło. Choć sztuka czasem powinna trzymać się z dala od polityki, nikt nie może trzymać się z daleka od wojny, gdy ta już się wydarza. Europejski dobrostan został naruszony i dziś wszyscy budujemy z cząstek, które właśnie się rozsypują. I tak o to pytania o nieaktualności w No longer valid – nabrały nowych wymiarów.

Z duma prezentujemy prace artystów z Ukrainy, są to Vlad Nikorchuk,  Artem Humilevskiy, Anastasia Milova, Daria Pugachova, Kostyantyn Militynskyy.

Wystawą No longer valid zapraszamy do zanurzenia się w wielości spojrzeń na współczesne i ponadczasowe wątki, takie jak ekologia, tożsamość, pamięć oraz mity. I oczywiście – formy. Intrygujące, niepewne, otwarte. I jak zawsze – nie szukamy odpowiedzi, szukamy pytań.  

Artyści:


Vlad Nikorchuk, Ukraine

Artem Humilevskiy, Ukraine

Anastasia Milova, Ukraine

Daria Pugachova, Ukraine

Ewa Pasternak-Kapera, Poland

Claudia Schumann, Austria

Sigrid Neuwinger, Germany

Maciek Stępniewski, Poland

Margrét Dúadóttir Landmark, Island

Kostyantyn Militynskyy , Ukraine

Iva Ružić, Croatia

Methas Chantawongs, Thailand

Mandy Palasik, USA

Vanane Borian, Armenia

Frederick Epistola, Philippines

Şebnem Yüksel, Austria/Turkey

Jean-Michel Rolland, France

Leonard Cruz,Germany

Joas-Sebastian Nebe

Evgeni Rogozin, Belarus

Armando Rotondi, Mirko Ettore D’Agostino

Produkcja wystawy:

Franciszek Araszkiewicz

Małgorzata Petelenz

Artur Brzeżański

Kuratorka:

Anna Petelenz

Wystawa będzie otwarta do 6.04.2022 – po otwarciu zwiedzanie możliwe po uprzednim umówieniu, prosimy o kontakt: fundacja@apkunstart.org .

Parallel Vienna 2021 – info

Z dużą przyjemnością możemy ogłosić, że tegoroczny Parallel Vienna 2021 realizowany w Semmelweis Klinik czyli dawnym szpitalu ginekologicznym okazał się znakomitą przestrzenią dla herstorii i artystycznych opowieści. Jako AP KunstArt Fund działaliśmy w ramach projektu SCHUMANN 02 plattform für eigeninitiative und kooperation Claudii Schumann.

Zaprezentowaliśmy video arty:

  • Flaneuries, Franciszek Araszkiewicz, Beata Malinowska-Petelenz and Anna Petelenz
  • MOT/her, Anna Wańtuch
  • My body belongs to the state III, Josef Ka

W ramach SCHUMANN 02 zaprezentowane zostały także prace Claudii Schumann i Sevdy Chkoutovej ze szczególnym udziałej Tatjany Hardikov i Chra, a także performanse:

  • Franciszek Araszkiewicz & Michael Fischer, Resistant Fields
  • Anna Wańtuch, Mother suckers: in progress
  • Josef Ka , My body belongs to the state
  • Chra

Fundacja AP KunstArt miała zaszczyt i przyjemność uczestniczenia już po raz drugi w międzynarodowym festiwalu sztuki – Parallel Vienna. Fundacja była obecna (w dodatku jako jedyna organizacja reprezentująca Polskę) na festiwalu już w 2019 roku, z projektem Franciszka Araszkiewicza i Beaty Malinowskiej-Petelenz „Ferrofluctuations”. W 2021 roku jesteśmy częścia projektu SCHUMANN 02 plattform für eigeninitiative und kooperation.

 Parallel Vienna, festiwal sztuki współczesnej, odbył się w Wiedniu już po raz dziewiąty. Wydarzenie, realizowane zazwyczaj równolegle z targami Vienna Contemporary, tym razem rozpoczęło się 7 września i trwało do 12.09.2021. Zachowując regułę czasowego przywłaszczania i zagospodarowania budynków porzuconych, tym razem święto sztuki odbyło się w dawnym szpitalu ginekologicznym – Semmelweisklinik, przy Hockegasse 37.

Projekt SCHUMANN 02 został przygotowany przez Claudię Schumann i Annę Petelenz (wraz z Małgorzatą Petelenz) i koncentruje się na kobiecej perspektywie wobec ciała, macierzyństwa i zdrowia psychicznego, a także wolności (i jej braku) w kontekście społecznych oczekiwań i polityki. Zaprezentowane zostaną video arty „Flâneuries Franciszka Araszkiewicza, Beaty Malinowskiej-Petelenz i Anny Petelenz, „MOT/her” Anny Wańtuch oraz „My body belongs to the state” Josef Ka. W programie znajdują się także prace Sevdy Chkoutovej i Claudii Schumann.

Multimedialna prezentacja, video art „Flâneuriesodnosi się do wydarzeń z października 2021 roku i decyzji TK, która wyprowadziła setki tysięcy ludzi na ulice. Blokady miast, protesty-spacery, niekończące się potoki ludzi ożywiły miasta wyludnione w trakcie trzeciej fali pandemii. Architektura stała się towarzyszem protestujących kobiet, spojrzeniem dopełniającym niekończącą się obecność miasta w zdarzeniach toczącej się historii.

W ramach SCHUMANN 02 zaprezentowane zostaną także performanse: Franciszka Araszkiewicza & Michaela Fischera „ferrofluctuations: resistant fields” (electronics&feedback saxophone) i Josef Ka „My body belongs to the state”. Wystąpi także performerka i tancerka, Anna Wańtuch, z projektem „Mothersuckes: in progress” będącym kontynuacją działań artystki rozwijanych m.in. w programie ATLAS podczas ImPulsTanz Vienna 2021.

Gratulujemy Artystkom i Artystom, dziękujemy publiczności i już wypatrujemy kolejnych wrażeń!

Parallel Vienna 2021

Z wielką dumą i radością możemy już ogłosić, że AP KunstArt Fund będzie w tym roku znów gościć na Parallel Vienna. To już drugi raz, gdy będziemy częścią tej znakomitej imprezy artystycznej (pierwszy raz, a w dodatku jako jedyna organizacja reprezentująca Polskę, gościliśmy tam w 2019 roku z projektem “Ferrofluctuations” Franciszka Araszkiewicza i Beaty Malinowskiej-Petelenz).

Tym razem prezentujemy prace video i będą to:

📍 Flaneuries, Franciszek Araszkiewicz, Beata Malinowska-Petelenz and Anna Petelenz
📍 MOT/her, Anna Wańtuch
📍 My body belongs to the state III, Josef Ka

✅ Kuratorka: Małgorzata Petelenz

Już zapraszamy, a więcej informacji – wkrótce!