Momentum Gallery 02: MOT/her KC

O projekcie “MOT/her KC” Anny Wańtuch i Filipa Wańtucha pisaliśmy już wcześniej. Pandemia nie tylko przesunęła KRAKERSa, ale i wpłynęła na obyczaje. Dlatego prezentacja filmów odbędzie się w nieco innej, ale wciaż interesującej formule:

Miejsce: Momentum Gallery, Zamoyskiego 27/17

22-23.10.2020, g. 17-20

„MOT/Her KC”

Anna Wańtuch, Filip Wańtuch – FA Kolektyw

Kuratorki: Anna Petelenz, Małgorzata Petelenz

Wystawa jest częścią programu głównego Cracow Art Week KRAKERS 2020: Sztuka pojęcie otwarte, sekcja FRINGE  (18-25 października 2020).

Dojazd (polecamy korzystanie z komunikacji miejskiej, spacer lub rower):

mapka dojazdu do Momentum Gallery

Prywatne jest polityczne, czyli (niegdyś) radykalnie feministyczna myśl Carol Hanisch w „Mot/Her” ucieleśnia się poprzez osobistą narrację Anny Wańtuch snującej intymną opowieść bezpośrednio do kamery. Herstoria w Mot/Her to rzeczywistość na pograniczu, otwarta, szukająca uznania w kontekstach społecznych. Intymne video arty FA Kolektywu tkają tę przestrzeń na pograniczu znaczeń takich jak ciąża, kobiecość, feminizm, wybór, społeczeństwo, polityka (pro/nie) rodzinna, społeczne ekspektatywy wobec kobiet. 

Projekt Mot/Her KC rozpoczął się na początku 2017 roku i tworzy go cykl 29 filmów. To dokumentacja osobistych i jednostkowych wydarzeń, nie pozbawiona wpływu określonego środowiska społeczno-kulturowego. FA Kolektyw prezentuje podróż w głąb dyskursu o płynności kobiecego ciała, umysłu i pytań o granice własnej tożsamości w kontekście społecznym i politycznym, w którym rozegrał się spektakl.


W ramach KRAKERSa zaprezentowane zostaną wybrane filmy z cyklu. W projekcie wykorzystana zostanie muzyka skomponowana przez Patryka Zakrockiego.


Momentum Gallery, tym razem zlokalizowana przy Zamoyskiego 27/17, to galeria jednego wieczoru organizowana przez fundację AP KunstArt Fund. Pierwsza edycja Momentum Gallery odbyła się w Wiedniu w 2019 roku. Kolejna, po Krakersie, również w stolicy Austrii – wydarzy się już 16.11.2020. Jednym z założeń Momentum Gallery jest tworzenie międzynarodowej sieci kontaktów między artystami i promocja sztuki najnowszej.

W związku z sytuacja epidemiologiczną prosimy o przestrzeganie zasad bezpieczeństwa podczas zwiedzania wystawy (prawidłowo założona maseczka, dezynfekcja rąk, zachowanie bezpiecznej odległości).

Cracow Art Week KRAKERS 2020

Koronawirus wciąż z nami, ale świat sztuki próbuje budzić się do życia. Z przyjemnością potwierdzamy więc udział Fundacji AP KunstArt w (przesuniętej z wiosny) kolejnej edycji Cracow Art Week KRAKERS.

Zapraszamy do udziału w wystawie “Ferrofluctuations 2.0” Beaty Malinowskiej-Petelenz i Franciszka Araszkiewicza w Galerii I! A także do udziału w pokazach video Anny Wańtuch i Filipa Wańtucha projektu “MOT/her KC”.

Pragniemy podkreślić, że obecność na wystawach związana jest z koniecznością przestrzegania reżimu sanitarnego (maseczki, dezynfekcja rąk, dystans).

Do zobaczenia!

Momentum Gallery 02: MOT/her KC

KRAKERS 2020, Momentum Gallery, Zamoyskiego 27/17

23 i 24.04.2020, g. 18:30-21:30

Prywatne jest polityczne, czyli (niegdyś) radykalnie feministyczna myśl Carol Hanisch w „Mot/Her” ucieleśnia się poprzez osobistą narrację Anny Wańtuch snującej intymną opowieść bezpośrednio do kamery. Herstoria w Mot/Her to rzeczywistość na pograniczu, wciąż niedookreślona, otwarta, szukająca właściwego uznania w kontekstach społecznych. Intymne video arty FA Kolektywu tkają tę przestrzeń na pograniczu znaczeń wzajemnie się negujących i konstytuujących jednocześnie takich jak ciąża, kobiecość, feminizm, wybór, społeczeństwo, polityka (pro/nie) rodzinna, społeczne ekspektatywy wobec kobiet. 

Projekt Mot/Her KC został rozpoczęty na początku 2017 roku i tworzy go cykl 29 filmów, realizowanych dokładnie co tydzień, tego samego dnia, w trakcie ciąży Artystki. To dokumentacja osobistych i jednostkowych wydarzeń, nie pozbawiona wpływu określonego środowiska społeczno-kulturowego. FA Kolektyw prezentuje podróż w głąb dyskursu o płynności kobiecego ciała, umysłu i pytań o granice własnej tożsamości w kontekście społecznym i politycznym, w którym rozegrał się spektakl.

Artyści:

FA KOLEKTYW

FA KOLEKTYW tworzą Anna Wańtuch i Filip Wańtuch. Współpracują ze sobą w życiu codziennym, rodzicielskim i twórczym. W przypadku MOT/HER KC po raz pierwszy pracują jako kolektyw, traktując go jako wspólną pracę nad tym samym dziełem.

Anna Wańtuch

Tancerka, performerka, nauczycielka tańca i Contakids. Stypendystka Alternatywnej Akademii Tańca 2019 realizowanej przez Art Stations Foundation by Grażyna Kulczyk. Rezydentka Dance Move Cities, międzynarodowego projektu współrealizowanego przez Krakowskie Reminiscencje Teatralne. Uczestniczka Forum dramaturgicznego z Christine de Smedt organizowanego przez Instytut Muzyki i Tańca. W 2012 roku wystartowała z autorskim „Postnatal project”. W 2017 jako FA Kolektyw zaczęła wraz z Filipem Wańtuchem projekt MOT/HER KC. Pojedyncze odcinki serii były prezentowane podczas Women behind na Screendance landscapes w Wenecji oraz w selekcji krótkich filmów POSITIONING na Malcie, podczas pokazu filmów pozakonkursowych na Festiwalu In Out, Łaźnia w Gdańsku Cały projekt stał się tematem wywiadu w oficjalnej selekcji WomenCinemakers Biennale 2018

Filip Wańtuch

Grafik i autor animacji. Jest autorem filmów i animacji do przedstawień Teatru Tańca DF, m.in.: “Mój Vincent cz.3”, “Lulilulilajka”, “Truskawkowa” oraz montaży filmowych z przedstawień zespołu. W 2010 roku zaprojektował i wykonał scenografię do spektaklu “Luminesmachia” w choreografii Katarzyny Skawińskiej. Pracuje w produkcji filmowej i teatralnej.

Kuratorki:

Anna Petelenz, Małgorzata Petelenz

Wernisaż wystawy A3

Już 5.03.2020. o g. 19 w krakowskiej Galerii Mag (ul. Szeroka 32) odbędzie się wernisaż wystawy “A3”. Zaprezentowane zostaną prace trójki architektów: Małgorzaty Mizi, Beaty Malinowskiej-Petelenz i Mariusza Twardowskiego.

Serdecznie zapraszamy!

Architektura to przestrzeń wpływu. Społecznego, kulturowego, finansowego. To rzeczywistość u zbiegu dyskursów biznesowych, kreatywnych, a także i politycznych. Architektura jest też opowieścią. O tym, co cenione w kulturze, o wyzwaniach i możliwościach. I gdzieś pomiędzy tymi znaczeniami pojawia się swoboda myśli, którą architektki i architekci realizują na polu nie-inżynierskich sztuk.


Wystawa „A3” prezentuje ścieżki twórczości trójki autorów – profesorów Wydziału Architektury Politechniki Krakowskiej – Małgorzaty Mizi, Beaty Malinowskiej-Petelenz i Mariusza Twardowskiego. Praca kolorem, poszukiwania ascetycznej czerni i bieli, natura i fizyczność form, to drogi, którymi podążają twórcy.


„A3” w Galerii MAG jest w istocie ekspozycją pudełkową, narracją wielowątkową, złożoną z trzech niezależnych wystaw – malarstwa i rysunku, ceramiki i fotografii. Każde z twórców szuka tropów i inspiracji nie tylko architektonicznych, jednocześnie o architekturze i jej formach opowiadając. Architektura wydarza się pomiędzy dyscypliną a swobodą form. Pomiędzy ideą a praktyką jej realizacji. Autorzy, choć jednej profesji, widzą sploty przestrzeni zupełnie inaczej.


A3 | ceramiczne rozmowy Małgorzaty Mizi to prace powstałe podczas plenerów interdyscyplinarnych. Są to prace ceramiczne, emalierskie na metalu a także obrazy niefiguratywne. Istotnym środkiem ekspresji, uwydatnionym inaczej w każdej z technik – jest praca z kolorem i fakturą.


A3 | eksploracja form Beaty Malinowskiej-Petelenz to zaproszenie do świata wizualnych kontrastów. Wystawę tworzą abstrakcyjne obrazy serii „Ferrofluctuations” i rysunki będące pokłosiem wyjazdów naukowo-badawczych i prywatnych Autorki. To zatem eksplozja koloru i struktur organicznych oraz prostota i dyscyplina architektury. To analiza i nowe odkrycia za pomocą rysunku form miejskich i przestrzennych Brazylii i Wenecji.


A3 | architektura natury Mariusza Twardowskiego składa się z fotografii parków narodowych. Wyjątkowe kształty, które stworzyła natura, skłoniły Autora do obserwacji i uchwycenia ich w kadrze. Powstała kontemplacyjna kompozycja utworów nie-architektonicznych. Prosto z USA.

Anna Petelenz
AP KunstArt Fund

Autorzy:
dr hab. inż. arch. Małgorzata Mizia, prof. PK – architekt, akademik, malarka – głównym obszarem zainteresowań jest malarstwo sztalugowe i ceramika. W dorobku ponad 50 wystaw indywidualnych w kraju i za granicą, także w Nowym Jorku. Stale uczestniczy w międzynarodowych plenerach malarskich i ceramicznych. Obrazy w zbiorach instytucji i osób prywatnych poza granicami kraju, we Włoszech, Niemczech, Hiszpanii, Austrii, Kanadzie, Anglii, Stanach Zjednoczonych.

dr hab. inż. arch. Beata Malinowska-Petelenz, prof. PK – architektka, malarka, autorka i ilustratorka książek. Publikuje w czasopismach naukowych i popularno-naukowych. Członkini SARP, w latach 2012-2019 członkini Zarządu SARP O/Kraków. W dorobku 22 wystawy indywidualne i 20 zbiorowych, m.in. w Polsce, Niemczech, Austrii i Japonii. Współpracuje z artystami nowych mediów. Koncentruje się na kolorze (lub świadomym jego braku), strukturach organicznych i architekturze.

dr hab. inż. arch. Mariusz Twardowski, prof. PK – od 1996 roku współwłaściciel biura projektowego MTWW Architekci (dawniej Twardowski Wokan Studio Projektowe). Od 2018 roku prowadzi własną praktykę projektową, laureat konkursów architektonicznych. Publikuje w czasopismach naukowych i popularno-naukowych, uczestnik wystaw twórczości architektonicznej oraz wystaw fotograficznych indywidualnych i zbiorowych w kraju i za granicą.

Nie jedź do Wenecji

Już 9.01.2020. o g. 19, zapraszamy na otwarcie wystawy rysunków i zdjęć Beaty Malinowskiej-Petelenz pt “Nie jedź do Wenecji”.

Bo do Wenecji nie należy już jeździć. A przynajmniej nie tak jak do tej pory. Wenecja tonie. Zadeptują ją tłumy turystów i gigantyczne statki-wycieczkowce wywołujące fale, których nie da się zatrzymać. Lasy Amazonii kurczą się każdego dnia, a katedra Notre Dame spłonęła na oczach zdigitalizowanego i płaczącego online świata.

Dzisiejsze podróże, zarówno te realne jak i wirtualne, to esencja tożsamości XXI wieku. Już dawno nie przypominają romantycznych wypraw w poszukiwaniu nowego lądu. Dziś, miejsca dawniej pożądane i wyjątkowe, są powszechnie dostępne i nad-konsumowane, a w dalszej kolejności – rujnowane przez społeczności turystyczne. Dlatego Beata Malinowska-Petelenz zaprasza widzów do podróży paradoksalnej: śladami utkanymi z rysunków i zdjęć. Rezygnując z koloru, skupia się na niezbywalnych formach i skrawkach tworzących tożsamość miejsca. Pokazuje przestrzenie podlegające naturalnej, ale przede wszystkim – post-konsumpcyjnej ewolucji. Autorka proponuje więc podróż po miejscach, które kuszą. I zachęca by…nie jechać do Wenecji.

Wystawa:

Nie jedź do Wenecji, Beata Malinowska-Petelenz, rysunki i zdjęcia

Wernisaż: 9.01.2020, g. 19

Galeria Trzecie Oko, Kraków ul. Bocheńska 5

Zespół kuratorski: AP KunstArt Fund

Momentum Gallery 01

Momentum Gallery to efemeryczna galeria. To wieczór wielu wrażeń i platforma artystycznej wymiany i inspiracji. To przestrzeń spotkań wielu artystycznych języków i środowisk twórczych. Momentum Gallery to jeden wieczór podczas którego widownia może uczestniczyć w koncercie muzycznym, pokazie sztuki video, peformance, poetry-reading.

Pierwsza odsłona Momentum Gallery odbędzie się w wiedeńskich murach OFF Theater. Wieczór zainauguruje występ Yary Mekawei – egipskiej kompozytorki specjalizującej się w muzyce elektronicznej. Yara obecnie przebywa w Wiedniu w ramach program rezydencyjnego Bundeskanzleramt/KulturKontakt Austria i zaprezentuje utwór 658 „listen to the Holy text”. Sekcję video artów reprezentować będą prace Juana Valente (argentyńskiego performera i artysty wizualnego) oraz Bianci Phos (wiedeńska artystka wizualna). Dalszą część prac video tworzyć będzie pokaz prac Beaty Malinowskiej-Petelenz (polskiej architektki i malarki). Finał wieczoru należeć będzie do Franciszka Araszkiewicza (elektronika sterowana falami mózgowymi i falami elektromagnetycznymi) oraz Michaela Fischera (feedback saxophone, skrzypce).

momentum gallery
Momentum Gallery 5.11.2019.





Parallel Vienna – podsumowanie

Dni Parallel Vienna minęły pozostawiając w naszej pamięci wrażenie ogromnej intensywności, radości i zadowolenia. Naszą wystawę obejrzało kilkaset osób, od których – w większości – otrzymaliśmy masę pozytywnej energii. Za nami wiele uścisków dłoni i sporo wizytówek w kalendarzach. Dziękujemy wszystkim, którzy nas wspierali!

Dziękujemy też partnerom medialnym – SARP Kraków, Instytut Polski w Wiedniu i – przede wszystkim – Austriart.pl za nieocenione zaangażowanie i wsparcie.

O “Ferrofluctuations” na Parallel Vienna można było przeczytać także w Dzienniku Polskim (ten sam materiał w Kraków Nasze Miasto i Gazecie Krakowskiej), elipsa.at , blogu wzwiazkuzekranem.pl iniemuzeum.pl. Zainteresowanym polecamy bardzo wywiady Austriart.pl z autorami instalacji: Beatą Malinowską-Petelenz i Franciszkiem Araszkiewiczem .

A TUmożecie podsłuchać, jak brzmiała instalacja.

Beata Malinowska-Petelenz
i Franciszek Araszkiewicz
drużyna AP KunstArt (od lewej): Artur, królowa Małgorzata, Beata (autorka), Franciszek (autor), Marcin, Anna
Ferrofluctuations

Parallel Vienna

Już 24 września nastąpi oficjalne otwarcie targów Parallel Vienna, a my prezentujemy tam nasze Ferrofluktuacje.

Ferrofluctuations – ferrofluktuacje to instalacja prezentowana w ramach tegorocznych targów sztuki współczesnej Parallel Vienna. Podczas pięciodniowego wydarzenia, w budynku przy Lassallestrasse 5, zaprezentuje się kilkadziesiąt instytucji i artystów. AP KunstArt jest jedyną organizacją reprezentującą Polskę.

Ferrofluctuations – ferrofluktuacje to przestrzenie wpływu, otwartych granic i ukrytych relacji. Te relacje, choć często niewidoczne, tkają struktury wizualne i dźwiękowe pełne wzajemnych obszarów oddziaływania. Pojedyncze wybory i delikatne zmiany inicjują subtelne procesy, a także budują kolejne jakości i znaczenia.

Prezentowana procesualna instalacja składa się z trzech powiązanych ze sobą obiektów. Są to: obrazy, instalacja interaktywna z cieczą ferromagnetyczną oraz warstwa dźwiękowa. Obrazy (techniki mieszane: akwarela, akryl, rysunek) autorstwa Beaty Malinowskiej-Petelenz to skupienie się na kolorze i formach, swoistych skrawkach tworzących nowe tożsamości, które pozostają w bliskiej relacji z instalacją-obiektem z cieczą ferromagnetyczną autorstwa Franciszka Araszkiewicza. Ciecz zmienia swoje kształty pod wpływem pola elektromagnetycznego, W ten sposób generuje ono zjawiska dźwiękowe, na które wpływać może również swoją obecnością widz np. za pomocą pola emitowanego przez własny telefon komórkowy.