Artyści dla Farmy Życia

Z dużą przyjemnością ogłaszamy, że wspieramy kolejną edycję wystawy sztuki i aukcji charytatywnej “Artyści dla Farmy Życia”, organizowanej od 2006 roku przez fundację Wspólnota Nadziei.

Farma Życia to pierwsza i jedyna w Polsce placówka stałego pobytu dla dorosłych osób z autyzmem. Autyzm to zaburzenie rozwojowe, którego istotą są trudności w komunikacji z otoczeniem i relacjach społecznych. To niepełnosprawność, która z rehabilitacją, opieką i wspólną pracą, dostosowaną do indywidualnych potrzeb i możliwości – daje szanse na dobre i szczęśliwe życie.

Niestety, dorosłe osoby z autyzmem tracą z czasem opiekę starzejących się rodziców. Potrzebują zatem naszego wsparcia.

„Artyści dla Farmy Życia” to wystawa i aukcja organizowane w Krakowie od 2006 roku, z której dochód przeznaczony jest na działalność i rozwój domu opieki Farma Życia w podkrakowskich Więckowicach.

Przedmiotem aukcji będą dzieła sztuki: malarstwo, grafika, rysunek, fotografia, plakat, przekazane przez znanych i cenionych artystów. Pod młotek pójdą dzieła m.in. Rafała Olbińskiego, Danki Jaworskiej, Wojciecha Plewińskiego, Beaty Malinowskiej-Petelenz, Krzysztofa Ludwina, Aleksandry Młynarczyk-Gemza, Iwony Siwek-Front i wielu innych.

Prace oferowane do sprzedaży prezentowane będą na wystawie przedaukcyjnej w krakowskiej Galerii SARP w dniach 13-21.05.2021r.

Aukcja rozpocznie się w dniu 12 maja 2021 roku i składać się będzie z dwóch części:

– pierwsza część internetowa, na portalu  OneBid  w dniach 12 – 23 maja 2021. Warunkiem udziału w licytacji jest zarejestrowanie się na stronie internetowej aukcji www.onebid.pl .

– druga część, na żywo (transmisja online), odbędzie się w Galerii SARP, (pl. Szczepański 6) w dniu 23.05.2021 roku od godziny 15.00

Działamy wspólnie z:

32. Krakowski Międzynarodowy Festiwal Kompozytorów

Z dumą i radością informujemy, że wsparliśmy tegoroczny, już 32., Krakowski Międzynarodowy Festiwal Kompozytorów – wydarzenie od lat obecne na krakowskiej i światowej scenie muzycznej.

Ze względów pandemicznych cały Festiwal odbył się tym razem bez publiczności na sali, za to z publicznością zgromadzoną przed ekranami – wydarzenia były transmitowane online.

Na naszej stronie na youtube znajdziecie kilka filmów z tegorocznej edycji festiwalu, w tym:

Serdecznie polecamy też lekturę wywiadu Anny Petelenz z Otto Wanke’m – zwycięzcą konkursu kompozytorskiego im. Pendereckiego organizowanego przez Międzynarodowy Festiwal Kompozytorów w Krakowie. 

Ferrofluctuations 2.0 – Beata Malinowska-Petelenz, Franciszek Araszkiewicz KRAKERS w Galerii i

Projekt “Ferrofluctuations” po raz pierwszy zaprezentowany został podczas naszej obecności na Parallel Vienna 2019, targach i festiwalu sztuki współczesnej w Wiedniu. Podczas tegorocznego KRAKERSa pokazujemy drugą, nową odsłonę tamtego wydarzenia, tak by polska, a przede wszystkim, krakowska publiczność, mogły się nim zachwycić w takim stopniu jak widzowie wiedeńscy. Zapraszamy do Galerii i!

Ferrofluctuations 2.0, Beata Malinowska-Petelenz

„Ferrofluctuations 2.0”

Miejsce: Galeria i, ul. Józefińska 21

22-24.10.2020. g. 16-19

Franciszek Araszkiewicz, Beata Malinowska-Petelenz

Kuratorki: Anna Petelenz, Małgorzata Petelenz

Wystawa jest częścią programu głównego Cracow Art Week KRAKERS 2020: Sztuka pojęcie otwarte (18-25 października 2020).

Dojazd do Galerii i (polecamy korzystanie z komunikacji miejskiej, spacer lub rower):

Ferrofluctuations 2.0 to przestrzenie wpływu, otwartych granic i ukrytych relacji. Te relacje, choć często niewidoczne, tkają struktury wizualne i dźwiękowe pełne wzajemnych obszarów oddziaływania. Pojedyncze wybory i delikatne zmiany inicjują subtelne procesy, a także budują kolejne jakości i znaczenia. To nowa odsłona instalacji Franciszka Araszkiewicza i Beaty Malinowskiej-Petelenz prezentowanej w 2019 roku w Wiedniu podczas Parallel Vienna.

Prezentowana procesualna instalacja składa się z trzech powiązanych ze sobą obiektów. Są to: obrazy, instalacja interaktywna z cieczą ferromagnetyczną oraz warstwa dźwiękowa. Obrazy (techniki mieszane: akwarela, akryl, rysunek) autorstwa Beaty Malinowskiej-Petelenz to prace dynamiczne, utrzymane w czerni i bieli, będące pokłosiem zmiany społecznej związanej z pandemicznym rokiem 2020. Te zupełnie nowe prace pozostają w bliskiej relacji z instalacją-obiektem z cieczą ferromagnetyczną autorstwa Franciszka Araszkiewicza. Ciecz zmienia swoje kształty pod wpływem pola elektromagnetycznego, W ten sposób generuje ono zjawiska dźwiękowe, na które wpływać może również swoją obecnością widz np. za pomocą pola emitowanego przez własny telefon komórkowy. Instalacji towarzyszyła także wystawa prac serii Ferrofluctuations z 2019 roku.

Artyści:

Franciszek Araszkiewicz – kompozytor, prac audiowizualnych i instalacji dźwiękowych. Laureat konkursów i nagród kompozytorskich (m.in. artist-in-residence Q21 Museum Quartier Wien 2018, Kulturkontakt Vienna 2016, Villa Waldberta Munich 2015, Giovannini competition 2014, Stypendium Twórcze Miasta Krakowa 2014, Konkurs im. Ochlewskiego 2013). W 2014 roku przebywał w Domu Arnolda Schönberga w Mödling w ramach Avenir Grant przyznawanego przez Arnold Schönberg Center w Wiedniu.

Beata Malinowska-Petelenz – architektka, malarka, autorka książek. Swoje prace, wykonywane zazwyczaj w technice rysunku (głównie rysunki in situ, formy artefaktów pamięci) i technikach mieszanych (akwarela, tusz, kredki, akryl), prezentowała m.in. w Polsce, Niemczech, Austrii i Japonii. Autorka 21 wystaw indywidualnych, uczestniczka licznych wystaw zbiorowych. Współpracuje z artystami nowych mediów. Koncentruje się na kolorze (lub świadomym jego braku), strukturach organicznych i architekturze. Mieszka i pracuje (Wydział Architektury Politechniki Krakowskiej) w Krakowie.

W związku z sytuacja epidemiologiczną prosimy o przestrzeganie zasad bezpieczeństwa podczas zwiedzania wystawy (prawidłowo założona maseczka, dezynfekcja rąk, zachowanie bezpiecznej odległości).

Momentum Gallery 02: MOT/her KC

O projekcie “MOT/her KC” Anny Wańtuch i Filipa Wańtucha pisaliśmy już wcześniej. Pandemia nie tylko przesunęła KRAKERSa, ale i wpłynęła na obyczaje. Dlatego prezentacja filmów odbędzie się w nieco innej, ale wciaż interesującej formule:

Miejsce: Momentum Gallery, Zamoyskiego 27/17

22-23.10.2020, g. 17-20

„MOT/Her KC”

Anna Wańtuch, Filip Wańtuch – FA Kolektyw

Kuratorki: Anna Petelenz, Małgorzata Petelenz

Wystawa jest częścią programu głównego Cracow Art Week KRAKERS 2020: Sztuka pojęcie otwarte, sekcja FRINGE  (18-25 października 2020).

Dojazd (polecamy korzystanie z komunikacji miejskiej, spacer lub rower):

mapka dojazdu do Momentum Gallery

Prywatne jest polityczne, czyli (niegdyś) radykalnie feministyczna myśl Carol Hanisch w „Mot/Her” ucieleśnia się poprzez osobistą narrację Anny Wańtuch snującej intymną opowieść bezpośrednio do kamery. Herstoria w Mot/Her to rzeczywistość na pograniczu, otwarta, szukająca uznania w kontekstach społecznych. Intymne video arty FA Kolektywu tkają tę przestrzeń na pograniczu znaczeń takich jak ciąża, kobiecość, feminizm, wybór, społeczeństwo, polityka (pro/nie) rodzinna, społeczne ekspektatywy wobec kobiet. 

Projekt Mot/Her KC rozpoczął się na początku 2017 roku i tworzy go cykl 29 filmów. To dokumentacja osobistych i jednostkowych wydarzeń, nie pozbawiona wpływu określonego środowiska społeczno-kulturowego. FA Kolektyw prezentuje podróż w głąb dyskursu o płynności kobiecego ciała, umysłu i pytań o granice własnej tożsamości w kontekście społecznym i politycznym, w którym rozegrał się spektakl.


W ramach KRAKERSa zaprezentowane zostaną wybrane filmy z cyklu. W projekcie wykorzystana zostanie muzyka skomponowana przez Patryka Zakrockiego.


Momentum Gallery, tym razem zlokalizowana przy Zamoyskiego 27/17, to galeria jednego wieczoru organizowana przez fundację AP KunstArt Fund. Pierwsza edycja Momentum Gallery odbyła się w Wiedniu w 2019 roku. Kolejna, po Krakersie, również w stolicy Austrii – wydarzy się już 16.11.2020. Jednym z założeń Momentum Gallery jest tworzenie międzynarodowej sieci kontaktów między artystami i promocja sztuki najnowszej.

W związku z sytuacja epidemiologiczną prosimy o przestrzeganie zasad bezpieczeństwa podczas zwiedzania wystawy (prawidłowo założona maseczka, dezynfekcja rąk, zachowanie bezpiecznej odległości).

Cracow Art Week KRAKERS 2020

Koronawirus wciąż z nami, ale świat sztuki próbuje budzić się do życia. Z przyjemnością potwierdzamy więc udział Fundacji AP KunstArt w (przesuniętej z wiosny) kolejnej edycji Cracow Art Week KRAKERS.

Zapraszamy do udziału w wystawie “Ferrofluctuations 2.0” Beaty Malinowskiej-Petelenz i Franciszka Araszkiewicza w Galerii I! A także do udziału w pokazach video Anny Wańtuch i Filipa Wańtucha projektu “MOT/her KC”.

Pragniemy podkreślić, że obecność na wystawach związana jest z koniecznością przestrzegania reżimu sanitarnego (maseczki, dezynfekcja rąk, dystans).

Do zobaczenia!

Konkurs Wnętrze Światło Cień

Fundacja AP KunstArt Fund od początku swojej działalności prowadzi działalność edukacyjną w postaci projektu niemuzeum . W 2020 roku jednym z naszych działań edukacyjnych wsparcie ogólnopolskiego konkursu Wnętrze-Światło-Cień.

Kształtowanie przestrzeni wnętrza – architektonicznej duszy budowli – stanowi temat ogólnopolskiego studenckiego konkursu pod hasłem „Wnętrze Światło Cień”. Jest on realizowany rokrocznie przez Katedrę Kształtowania Środowiska Mieszkaniowego pod patronatem Prorektora ds. Studenckich Politechniki Krakowskiej i Dziekana Wydziału Architektury Politechniki Krakowskiej oraz honorowym patronatem SARP Oddział Kraków.  (Więcej – klik)

TEMAT 2020: „Przestrzeń inspirowana sztuką”

Tematem zadania projektowego jest aranżacja przestrzenno-funkcjonalna wybranego wnętrza architektonicznego – w połączeniu ze strefą wejściową, ogrodem, przestrzenią publiczną, małą architekturą, roślinnością – inspirowana wybranym dziełem sztuki.

Sztuka jest ważnym elementem naszego życia i nieraz nierozłączną częścią przestrzeni w jakiej się znajdujemy. Praca architekta lub projektanta wnętrz bywa mocno powiązana z użyciem dzieł sztuki lub bezpośrednią współpracą z artystami. Zachęcamy, aby wykorzystać sztukę wizualną, jako inspirację do stworzenia niepowtarzalnego wnętrza, kreatywnie inspirowanego dziełem sztuki. Obiekt może być wykorzystany jako inspiracja do stworzenia formy, oświetlenia, schematu kolorystycznego czy zbudowania nastroju wnętrza.

Dzieła, którymi uczestnicy mogą się inspirować powinny być zaczerpnięte z powszechnie dostępnej domeny publicznej (tj. dzieła sztuki, których autorskie prawa majątkowe wygasają z upływem 70 lat od śmierci twórcy (art. 36 Prawa autorskiego))

Prace tworzone przez uczestników konkursu, powinny stanowić utwory inspirowane w rozumieniu ustawy o prawie autorskim i prawach pokrewnych, tj. powinny powstać w wyniku inspiracji istniejącym dziełem sztuki i zawierać własne elementy twórcze uczestników konkursu.

Uczestnicy konkursu wskazują dzieła sztuki, które stanowiły inspirację dla stworzenia pracy konkursowej umieszczając na planszy oryginał dzieła oraz informację o autorze, roku powstania i źródle, z jakiego dzieło zostało zaczerpnięte.

Koronawirus

O tym, że koronawirus zmienił wszystko (albo prawie ) mówić wiele nie trzeba. Świat sztuki także odczuwa te zmiany na każdym z poziomów działania – finansowym, organizacyjnym, społecznym, edukacyjnym, rozrywkowym. Działania naszej Fundacji także zostały zatrzymane przez pandemię. W planach mieliśmy dwa wydarzenia podczas KRAKERSa a także występ w Wiedniu podczas WOW Signal Festival. Wystawa A3 w MAG Gallery, którą udało nam się wesprzeć tuż przed kwarantanną – została oczywiście zamknięta.

Wierzymy jednak, że już niedługo spotkamy się na żywo. Dziś jednak zachęcamy Was do kontaktu ze sztuką online. Zaglądajcie na naszego bloga niemuzeum a także na nasz profil na instagramie.

Bądźcie zdrowi!