Posłuchaj rozmów o dobrej przestrzeni, polskich domach, wykluczeniu społecznym i patodeweloperce. Zapraszamy na YouTube i Spotify:
Tag: kraków
Konkurs Wnętrze Światło Cień
Już po raz czwarty współpracowaliśmy z Katedrą Kształtowania Środowiska Mieszkaniowego Wydziału Architektury Politechniki Krakowskiej przy studenckim konkursie architektonicznym Wnętrze Światło Cień.
Do konkursu zgłoszono ponad 180 prac, niestety ze względu na nieprzestrzeganie regulaminu kilkadziesiąt prac zostało odrzuconych. Konkurencja była w tym roku wyjątkowo silna, zwłaszcza kategoria “Inspiracji dziełem sztuki”, którą wspieramy. Co roku obserwujemy, jak zmieniają się projekty – z radością zauważamy, że poszukiwania inspirującej sztuki idą coraz dalej i głębiej. Dziś, to już nie tylko “oczywisty” Mondrian – pojawił się Sichulski, Szczedrin, Hiller, Bischoff i Edith White. Te poszukiwania Studentek i Studentów bardzo nas cieszą, bo pokazują, jak wiele uwagi poświęcili by sztukę wpleść we własny projekt i wszystkie związane z nim technikalia. Gratulujemy!
Posiedzenie jury pod przewodnictwem dr hab. Patrycji Haupt odbyło się 21.06.2023.
Autorki zwycięskich prac – Alicja Maciejczyk (Wnętrze mieszkalne) i Małgorzata Faber (Wnętrze niemieszkalne) wykazały się nie tylko smakiem w oryginalnym wyborze dzieł, ale też w kreatywnym przetransponowaniu ich cech na język architektury.
Wnętrze mieszkalne:
Alicja Maciejczyk
Wybrana inspiracja: Sophie Taeuber-Arp, Vertical and horizontal composition
Projekt:
Wnętrze niemieszkalne:
Małgorzata Faber
Wybrana inspiracja: Karol Hiller, Kompozycja heliograficzna VII
Projekt:
27.06.2023. z dumą uczestniczyliśmy w ogłoszeniu wyników i wręczeniu nagród w krakowskiej siedzibie i galerii SARP przy Placu Szczepańskim. Wyśmienita atmosfera SARPu ale przede wszystkim niezwykle wysoki poziom merytoryczny sprawiają, że już nie możemy się doczekać kolejnej edycji. Serdeczne gratulacje!
Mistrzowie i Uczniowie
Cykl jesiennych koncertów, o tytule Mistrzowie i ich uczniowie, prezentuje wybitnych kompozytorów–pedagogów oraz ich wychowanków. W tym roku utwory Mistrzów — Anny Zawadzkej–Gołosz i Józefa Rychlika zabrzmią na jednym koncercie wraz z kompozycjami ich uczniów — Kamila Kruka, Moniki Szpyrki, Renāte Stivriņa oraz Michała Papary. Wychowankowie tych znakomitych kompozytórów i pedagogów sami już także zostali docenieni w muzycznym świecie, a ich twórczość wykonywana jest na koncertach i festiwalach w Polsce oraz za granicą. Na dzisiejszym koncercie usłyszymy obok znakomitych kompozycji Anny Zawadzkiej–Gołosz i Józefa Rychlika, utwory ich byłych uczniów, którzy napisali je specjalnie na tą okazję, dedykując je swoim Mistrzom.
Jak Mistrzowie wpłynęli na twórczość swoich uczniów? W jaki sposób uczniowie rozwinęli albo odrzucili idee Mistrzów? Czy znaleźli oni swój oryginalny język muzyczny? Odpowiedzi można poszukać podczas koncertu już 6.12. w murach Akademii Muzycznej o g. 20.
Kierownik artystyczny: Marcel Chyrzyński
Program koncertu:
Anna Zawadzka-Gołosz – Józef Rychlik.
Mistrzowie i ich uczniowie
6 grudnia, godz. 20.00, Sala koncertowa AMKP, ul. św. Tomasza 43
Anna Zawadzka-Gołosz Escape of Landscape na flet, klarnet, skrzypce, wiolonczelę i fortepian (2022)
Kamil Kruk Excogitatio na wiolonczelę i piłę koncertową (2022) – prawykonanie światowe
Monika Szpyrka Przestrzenie ruchome na flet, klarnet, fortepian, skrzypce, altówkę i wiolonczelę (2022) – prawykonanie światowe
Józef Rychlik Oktet na flet, klarnet, waltornię, trąbkę, skrzypce, altówkę, wiolonczelę i fortepian (2017)
Renāte Stivriņa Composition VII (inspired by W. Kandinsky) na flet, waltornię, altówkę i wiolonczelę (2022) – prawykonanie światowe
Michał Papara Chwila muzyki na flet, klarnet, trąbkę, skrzypce, wiolonczelę
i fortepian (2022) – prawykonanie światowe
Wykonawcy: Martyna Klupś-Radny (fl), Barbara Borowicz (cl), Wojciech Kamionka (cr), Wojciech Kaszuba (tr), Agnieszka Bugla-Bylica (vn), Natalia Warzecha-Karkus (vla), Jakub Gucik (vc), Marek Szlezer (pf), Kamil Kruk (piła)
i Maciej Koczur (dir)
Z dumą i radością wspieramy i polecamy!
Derealizacja, booklet
Zapraszamy do lektury katalogu wystawowego – Derealizacja!
Momentum Gallery 07: Derealization. Cracow Art Week KRAKERS 2022
Derealizacja, czyli zaburzenie. Czyli sen na jawie. Czyli niemożliwość świata. Lęk, obawa i nierzeczywistość. Czy można uwierzyć w świat, który nie może się wydarzać? I czy można nie wierzyć w świat, który jest z betonu? Wystawa Derealizacja opowiada o przestrzeniach zakrzywionych – innych, czasem odpychających i fascynujących jednocześnie. Takich, w których tożsamość przestaje być duchem, a staje się ciałem. To opowieść o pustce domów, które nie mogą istnieć i tych, w których wydarza się nadmiar. Derealizacja to wizualne i dźwiękowe narracje o miejscach, które niepokoją, irytują i zachwycają swoją realnością.
W wystawie bierze udział 12 artystów z Polski, Ukrainy, Austrii, Włoch i Egiptu. To wielogłos, który powstał wiosną tego roku, która wszystkim zdawała się nierzeczywista i niemożliwa. Wystawa Derealizacja to intymna pamięć tego czasu.
Artyści:
Vlad Nikorchuk
Maciej Skaza
Christoph Schwarz
Beata Malinowska-Petelenz
Paweł Wieczorek
Silvia Marcatoni Taddei/Massimo Sannelli
Robert Schwarz
Artem Humilevskiy
Anne Sophie Wass
Franciszek Araszkiewicz
Yara Mekawei
Kuratorki: Anna Petelenz, Małgorzata Petelenz
Wystawa jest częścią programu towarzyszącego Cracow Art Week KRAKERS 2022: Jesteśmy wielością.
No longer valid – katalog wystawowy
Serdecznie zapraszamy do pobrania i lektury katalogu wystawowego :
Momentum Gallery 06 – No longer valid
21 opowieści z całego świata. Różne języki, narracje i formy ekspresji. To właśnie „No longer valid” – nowa wystawa fundacji AP KunstArt Fund.
Wszystko zaczęło się w styczniu, gdy mielismy nadzieje na nowy, dobry rok. Noworoczne burze mózgów, plany i pomysły. Pytania o to, jak opowiadać o tym, co już za name. Idee, formy, wrażenia, których się trzymamy, a które czasami wydają się już jedynie pozostałościami po nieistniejących już znaczeniach. Okruchami pozbawionymi użyteczności, które w nachalny sposób wciąż trzymają się powierzchni.
A potem wszystko się zmieniło. Choć sztuka czasem powinna trzymać się z dala od polityki, nikt nie może trzymać się z daleka od wojny, gdy ta już się wydarza. Europejski dobrostan został naruszony i dziś wszyscy budujemy z cząstek, które właśnie się rozsypują. I tak o to pytania o nieaktualności w No longer valid – nabrały nowych wymiarów.
Z duma prezentujemy prace artystów z Ukrainy, są to Vlad Nikorchuk, Artem Humilevskiy, Anastasia Milova, Daria Pugachova, Kostyantyn Militynskyy.
Wystawą No longer valid zapraszamy do zanurzenia się w wielości spojrzeń na współczesne i ponadczasowe wątki, takie jak ekologia, tożsamość, pamięć oraz mity. I oczywiście – formy. Intrygujące, niepewne, otwarte. I jak zawsze – nie szukamy odpowiedzi, szukamy pytań.
Artyści:
Vlad Nikorchuk, Ukraine
Artem Humilevskiy, Ukraine
Anastasia Milova, Ukraine
Daria Pugachova, Ukraine
Ewa Pasternak-Kapera, Poland
Claudia Schumann, Austria
Sigrid Neuwinger, Germany
Maciek Stępniewski, Poland
Margrét Dúadóttir Landmark, Island
Kostyantyn Militynskyy , Ukraine
Iva Ružić, Croatia
Methas Chantawongs, Thailand
Mandy Palasik, USA
Vanane Borian, Armenia
Frederick Epistola, Philippines
Şebnem Yüksel, Austria/Turkey
Jean-Michel Rolland, France
Leonard Cruz,Germany
Joas-Sebastian Nebe
Evgeni Rogozin, Belarus
Armando Rotondi, Mirko Ettore D’Agostino
Produkcja wystawy:
Franciszek Araszkiewicz
Małgorzata Petelenz
Artur Brzeżański
Kuratorka:
Anna Petelenz
Wystawa będzie otwarta do 6.04.2022 – po otwarciu zwiedzanie możliwe po uprzednim umówieniu, prosimy o kontakt: fundacja@apkunstart.org .
Artyści dla Farmy Życia
Z dużą przyjemnością ogłaszamy, że wspieramy kolejną edycję wystawy sztuki i aukcji charytatywnej “Artyści dla Farmy Życia”, organizowanej od 2006 roku przez fundację Wspólnota Nadziei.
Farma Życia to pierwsza i jedyna w Polsce placówka stałego pobytu dla dorosłych osób z autyzmem. Autyzm to zaburzenie rozwojowe, którego istotą są trudności w komunikacji z otoczeniem i relacjach społecznych. To niepełnosprawność, która z rehabilitacją, opieką i wspólną pracą, dostosowaną do indywidualnych potrzeb i możliwości – daje szanse na dobre i szczęśliwe życie.
Niestety, dorosłe osoby z autyzmem tracą z czasem opiekę starzejących się rodziców. Potrzebują zatem naszego wsparcia.
„Artyści dla Farmy Życia” to wystawa i aukcja organizowane w Krakowie od 2006 roku, z której dochód przeznaczony jest na działalność i rozwój domu opieki Farma Życia w podkrakowskich Więckowicach.
Przedmiotem aukcji będą dzieła sztuki: malarstwo, grafika, rysunek, fotografia, plakat, przekazane przez znanych i cenionych artystów. Pod młotek pójdą dzieła m.in. Rafała Olbińskiego, Danki Jaworskiej, Wojciecha Plewińskiego, Beaty Malinowskiej-Petelenz, Krzysztofa Ludwina, Aleksandry Młynarczyk-Gemza, Iwony Siwek-Front i wielu innych.
Prace oferowane do sprzedaży prezentowane będą na wystawie przedaukcyjnej w krakowskiej Galerii SARP w dniach 13-21.05.2021r.
Aukcja rozpocznie się w dniu 12 maja 2021 roku i składać się będzie z dwóch części:
– pierwsza część internetowa, na portalu OneBid w dniach 12 – 23 maja 2021. Warunkiem udziału w licytacji jest zarejestrowanie się na stronie internetowej aukcji www.onebid.pl .
– druga część, na żywo (transmisja online), odbędzie się w Galerii SARP, (pl. Szczepański 6) w dniu 23.05.2021 roku od godziny 15.00
Działamy wspólnie z:
32. Krakowski Międzynarodowy Festiwal Kompozytorów
Z dumą i radością informujemy, że wsparliśmy tegoroczny, już 32., Krakowski Międzynarodowy Festiwal Kompozytorów – wydarzenie od lat obecne na krakowskiej i światowej scenie muzycznej.
Ze względów pandemicznych cały Festiwal odbył się tym razem bez publiczności na sali, za to z publicznością zgromadzoną przed ekranami – wydarzenia były transmitowane online.
Na naszej stronie na youtube znajdziecie kilka filmów z tegorocznej edycji festiwalu, w tym:
- koncert Franciszek Araszkiewicz/ Aleksander Janicki Event Horizon II for live electronics and video (2020)
- Roman Berger Soft. November Music I for piano (1989)
- Toshio Hosokawa Winter Bird for violin solo (1978 rev. 1985)
- Jerzy Koronowicz Warkocz Bereniki for piano (1993)
Serdecznie polecamy też lekturę wywiadu Anny Petelenz z Otto Wanke’m – zwycięzcą konkursu kompozytorskiego im. Pendereckiego organizowanego przez Międzynarodowy Festiwal Kompozytorów w Krakowie.
Konkurs Wnętrze Światło Cień
Fundacja AP KunstArt Fund od początku swojej działalności prowadzi działalność edukacyjną w postaci projektu niemuzeum . W 2020 roku jednym z naszych działań edukacyjnych wsparcie ogólnopolskiego konkursu Wnętrze-Światło-Cień.
Kształtowanie przestrzeni wnętrza – architektonicznej duszy budowli – stanowi temat ogólnopolskiego studenckiego konkursu pod hasłem „Wnętrze Światło Cień”. Jest on realizowany rokrocznie przez Katedrę Kształtowania Środowiska Mieszkaniowego pod patronatem Prorektora ds. Studenckich Politechniki Krakowskiej i Dziekana Wydziału Architektury Politechniki Krakowskiej oraz honorowym patronatem SARP Oddział Kraków. (Więcej – klik)
TEMAT 2020: „Przestrzeń inspirowana sztuką”
Tematem zadania projektowego jest aranżacja przestrzenno-funkcjonalna wybranego wnętrza architektonicznego – w połączeniu ze strefą wejściową, ogrodem, przestrzenią publiczną, małą architekturą, roślinnością – inspirowana wybranym dziełem sztuki.
Sztuka jest ważnym elementem naszego życia i nieraz nierozłączną częścią przestrzeni w jakiej się znajdujemy. Praca architekta lub projektanta wnętrz bywa mocno powiązana z użyciem dzieł sztuki lub bezpośrednią współpracą z artystami. Zachęcamy, aby wykorzystać sztukę wizualną, jako inspirację do stworzenia niepowtarzalnego wnętrza, kreatywnie inspirowanego dziełem sztuki. Obiekt może być wykorzystany jako inspiracja do stworzenia formy, oświetlenia, schematu kolorystycznego czy zbudowania nastroju wnętrza.
Dzieła, którymi uczestnicy mogą się inspirować powinny być zaczerpnięte z powszechnie dostępnej domeny publicznej (tj. dzieła sztuki, których autorskie prawa majątkowe wygasają z upływem 70 lat od śmierci twórcy (art. 36 Prawa autorskiego))
Prace tworzone przez uczestników konkursu, powinny stanowić utwory inspirowane w rozumieniu ustawy o prawie autorskim i prawach pokrewnych, tj. powinny powstać w wyniku inspiracji istniejącym dziełem sztuki i zawierać własne elementy twórcze uczestników konkursu.
Uczestnicy konkursu wskazują dzieła sztuki, które stanowiły inspirację dla stworzenia pracy konkursowej umieszczając na planszy oryginał dzieła oraz informację o autorze, roku powstania i źródle, z jakiego dzieło zostało zaczerpnięte.